歌舞片兴起于什么时期

歌舞片是美国电影的传统样式之一。这种影片产生于20年代，第一部歌舞 片是《爵士歌王》（1927)，它同时也作为第一部有声片而享誉世界电影史。《爵 士歌王》的成功，刺激了各大制片厂都以“说、唱、跳全活儿”的招牌宣传自 己生产的影片，企图利用新出现的音响技术在商业中获利，结果造成短时间内歌 舞片泛滥，其中大量影片粗制滥造，结果，歌舞片的票房收入由升而降，并且一 落千丈，歌舞片几乎被扼杀在摇篮中。

直至20世纪30年代初经典歌舞片的出 现，局势方才有所好转。歌舞片在30年代极为繁荣，当时也涌现了许多歌舞片 明星。歌舞片至此分为了两大分支，一类是以唱为主，一类是以舞为主。

以唱为主的歌舞片汲取了西洋歌剧的传统，早期拍摄此类影片的导演均具有 深远的欧洲背景，恩斯特•刘别谦生长在德国，鲁平•马摩里安在英国伦敦剧院 度过了学徒生涯，因此他们拍摄的《蒙特卡罗》（1930)和《爱我今晚》 (1932)都有让人在电影院里欣赏歌剧演出的感觉。

以唱为主的歌舞片虽然在数量和质量上都达到了很高水平，但是构成歌舞片 这一类型主体的依然是以舞为主的影片。具有大型舞蹈场面是以舞为主的歌舞片 走向成熟的标志。巴斯比•贝克利的《1933年的掘金女郎》（1933)和《42号 街》（1933)正是以气势宏伟、场面壮观开拓了歌舞片的表现领域。

当时著名的 歌舞片明星是弗雷德•阿斯泰尔和琴吉•罗杰丝，他们以轻快、潇洒、优雅的舞 姿征服了观众。